文/马庆云
周六夜里看了最新的那期《演员的诞生》，我当时便想打开电脑给宋丹丹老师唱一篇赞歌。但是，当时转念一想，冷静一天，与其对宋丹丹老师在节目上说的话去唱赞歌，不如把话吃透了，把问题分析明白了，给自己一两天的时间去思考根源问题。
宋丹丹老师到底在节目中说了什么，这么值得认同？
原来，陈小纭、于月仙和王俊凯一起表演了一出电影《唐山大地震》中母女相认的情节。刘天池在这出戏拍摄之前，给了王俊凯不少指导，综艺节目的画面呈现出来的，就是刘天池让王俊凯绑着胳膊大喊大叫，使劲刺激他哭喊。
而陈小纭和于月仙分别饰演女儿和母亲，王俊凯饰演儿子。这出母女相认戏，是典型的大哭小叫的苦情戏。三位演员虽然都非常尽力，但依旧摆脱不了煽情直到滥情的地步。宋丹丹老师在点评的时候，尖锐地指出这个问题。
同时，宋丹丹老师也指出，在冯小刚的《唐山大地震》中，最后母女相认的这个桥段展现，情感非常克制，等到徐帆饰演的母亲角色跪下一哭，戏立马转场了。不煽情，不滥情，是电影表演最基本的常识。
这几句话，等于首先怼了刘天池的戏前辅导。学院派的这群老师们，容易用戏去辅导戏，把情感做到过火，最后显得非常假。而包括王俊凯在内，也就顺其自然的大呼小叫，把本应该情感克制的戏份演成了苦情戏、哭鼻子戏，那些假意感动的观众，不过帮凶耳。宋丹丹在节目中的那几句点评，等于打蛇打到七寸上了。
章子怡明显是想捧王俊凯的。她在节目中那些举止动作，已经展露出她的内心想法。所以，面对宋丹丹老师的这几句打七寸的点评，章子怡只能找话辙，帮着烂演技们把面子圆回来。章子怡说，有时候，演员也不想演这样的东西，是剧本不行啊，得给你什么就演什么啊。这话的另一种解读是，茅坑不行，不怪小凯。
宋丹丹老师在节目中表明态度，已经不是第一次了。在上期的节目中，她说有些情绪戏自己演不出来，便是没有挑明了说剧本煽情戏份太过了，太烂，演了丢人现眼。煽情戏份太过的典型代表，其实便是琼瑶戏，为了一点情绪能够哭天抢地。国内不少这样的影视桥段，甚至乐此不疲。
而宋丹丹老师其实批评不避亲。她在上期批评王小利和杨立新的孩子们的表演的时候，也是说，他们的演出过火了，把戏搞的太苦情，太煽情了，不是大呼小叫就是有演技。所以，老宋的批评，并没有针对谁，而是想通过自己的声音，去涤荡一下影视圈，尤其是影视创作者们。
所以，在和章子怡产生争执以后，宋丹丹老师事后又录了一句话，希望节目组把自己刚才的观点剪辑进入，不要怕冲突，至少让观众知道，还有这种观点存在。我只能说四个字，难能可贵！
其实，王小利儿子王亮等人表演的《半路兄弟》，王俊凯等人表演的《唐山大地震》都是烂煽情的典型代表。这是剧本创作和表演指导互相无知的集中体现。剧本创作中，很有一部分编剧们肆无忌惮地创作情绪戏，让演员在剧本中大哭小闹从而掩饰剧情逻辑上的尴尬与矛盾冲突上的不足。
而学院派的那些演技指导老师们，也是乐此不疲，就喜欢指导这样的一哭二闹三上吊的戏，而且愿意在这些戏里边找演技。我一周前有篇对《演员的诞生》的评论文章，那里边提到我的一个观点，只有垃圾的桥段，才需要演员有所谓的演技。像这种煽情戏，如刘天池使劲调动王俊凯哭一样的指导方式，真是臭味相投了。
真正的好戏，是情绪克制的，绝对不煽情。举两个例子。
第一个，是管虎的《老炮儿》。其实管虎这个人，作为编剧而言，戏里边缺少一些情绪的克制。但即使这样的编剧，他在《老炮儿》的最后高潮部分，也是适可为止的。当演员冯小刚拿起军刀准备冲锋的时候，戏完了，转场。情绪在最高潮的时候结束掉，不能拿尾声的闹闹哄哄恶心观众才是。
第二个，举贾樟柯《山河故人》的例子。贾樟柯写人，才真像个人，这是创作功底。像创意写作的那批作家比如严歌苓吧，写什么，都像戏，《芳华》更是四不像，像意淫。怎么才能像个人呢？那就是情绪上一定不能无度，不能使劲煽忽。《山河故人》里边，有几处情绪非常爆满到炸裂的地方，贾樟柯笔下的人物，都选择了桥段性的克制。大伙可以注意一下，《山河故人》里边，有几处冰河放礼花弹的场景。那些场景，其实都是情绪快要炸裂之后的克制性桥段——演员的戏没了，他们拒绝煽情了，观众的心口憋着气，只能寄托于礼花弹的一声闷响。这就是创作的功夫，人物情绪克制，像人了。
宋丹丹在这档节目中还提到，演员要保持自己的特点，不能被演技培训的学院戕害了。分小刚导演在某次采访中也提到过，学院派的那批演员们，演什么都太像戏，太刻板，套路化。其实，他们套路化的最重要表现形式，就是演什么，都往情绪极致上靠。这类演技，演玄幻修仙之类的烂片，肯定臭味相投。但是，一旦遇到像人的电影来，他们就越演越不像人了。
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